Soyut ve Gerçeküstücülük Arasındaki Fark

Soyut ve gerçeküstücülük, 20'nin başlarında ortaya çıkan iki farklı sanatsal ifade biçimidir.^inci yüzyıl. Her ikisi de sanatçılar kendilerini ifade etmenin yeni veya daha iyi yollarını aradıkları ve kısmen zamanlarının normlarından ve sözleşmelerinden memnun olmadıkları için ortaya çıktı. Soyut ve gerçeküstücülük, sanatçıların yaratıcılıklarını ifade etmeleri için yeni yollar haline geldi. En önemlisi, soyut ve gerçeküstücülük, hayal gücünü serbest bırakmanın araçları haline geldi. Sonuç olarak, bu kategorilerin tam olarak ne olduğunu tanımlamak zor olduğu gibi, bu iki kategorideki sanat eserinin anlamını tanımlamak veya ayırt etmek genellikle zordur.

Soyut ve gerçeküstücülük, ilgisiz fikirler ve farklı etkilerden doğmuştur. Her ikisi de ilk olarak farklı bir sanatsal ortamda kullanıldı, ancak her ikisi de bugün resimlerinde en belirgin olanı olmasına rağmen. Ayrıca reddettikleri veya ayrıldıkları belirli norm veya fikir bakımından da farklılık gösterirler. Ve her bir sanat eseri sanatçının hayal gücünün bir parçası olarak görülse de, her sanatsal üslubun arkasındaki fikir ve amaç da farklıdır. Soyut ve gerçeküstücülük farklılıkları kadar aşağıda da tartışılmaktadır..

Özet Nedir?

Özet, sanat eserinin doğal dünyadaki hiçbir şeye atıf yapmadığı veya temsil etmediği bir sanat tarzıdır. Bir özetin konusu sanat eserinin kendisinde olan şeydir; renkler, şekiller, çizgiler, dokular ve her şey. Bunlar toplu olarak bir sanat eserinin resmi nitelikleri olarak bilinir. Soyut sanat bazen nesnel olmayan sanat, temsilci olmayan sanat ve hatta yapılandırıcı olmayan sanat olarak adlandırılır.

Soyut sanat 19 sonlarında yavaş yavaş ortaya çıktı^inci yüzyıldan 22'nci yüzyılın başlarına kadar sanatçılar Klasik ve geleneksel resimden uzaklaştıkça - 18'de Avrupa'da yaygın^inci ve 19^inci yüzyıl - portre ve natürmort resimlerinde olduğu gibi, konuya daha fazla gerçekçilik vermek için derinlik ve perspektif gibi biçimsel nitelik ve teknikleri kullanmıştır. Özet İzlenimciliğe ve Dışavurumculuğa ilk etkileri olarak bakar çünkü bunlar sanatsal bir taklit yapmaktan ziyade konunun bir yorumunu çizmeye başlayan sanatsal hareketlerdi..

Soyut sanat gerçek ve objektif hiçbir şeye değinmediği için, sanat eserleri genellikle belirsiz ve kafa karıştırıcı bir kaliteye sahiptir. Bu, açık bir yoruma izin verir, ancak izleyiciye huzursuz bir his verir. Bazı ünlü sanat eserleri ve etkili yaratıcıları Kompozisyon VII Wassily Kandinsky tarafından, Siyah Kare Kazimir Malevich ve 5, 1948 ile Jackson Pollock.

Gerçeküstücülük nedir?

Gerçeküstücülük, bilinçaltından veya bilinçaltının yorumladığı bir özneden gelen sanattır. Gerçeküstücüler bilinçdışı zihnin sanatsal yaratıcılığın kaynağı olduğuna inanırlar. Sürrealist sanatçılar bu nedenle bilinçaltının yaratıcılığına dokunmak için teknikler geliştirdiler. Sonuçlar, yalnızca gerçeküstücülüğün noktası olan açıklamaya ve akla karşı gelmek olarak nitelendirilebilecek sanat eseridir..

Gerçeküstücülük resmen 1924'te Paris'te Sürrealist Manifesto'nun tanınmış kurucu Andre Breton tarafından yayınlanmasıyla başladı. İlk önce bilinçaltına ilişkin Sigmund Freud'un fikirlerinden ve Karl Marx'ın devrimle ilgili fikirlerinden etkilenen felsefesi olan edebi bir hareketti. Breton ve diğer sürrealist sanatçılar bilinçdışından gelen fikirlerin rasyonel zihinden daha üstün olduğuna ve gerçeküstücülüğün düşünceyi, dili ve toplumu genel olarak rasyonalizmin baskısından kurtaracağına inanıyorlardı. Başta ressamlar olmak üzere görsel sanatçılar harekete katıldıklarında, o zamanın toplumsal koşullarını protesto etmek için mantıksız, saçma sapan sanat eserlerini kullanan gerçeküstücülükten biraz daha erken başlayan bir hareket olan Dada sanat hareketinden etkiler ve üyeler çizdiler, ve özellikle I. Dünya Savaşı dahil.

Sürrealist sanat eserleri genellikle rüya gibi, tuhaf bir kaliteye sahiptir - sanat hareketinin kendisinin adını taşıyan gerçeküstü olarak bilinen bir kalite. Bazı ünlü sanat eserleri ve yaratıcıları Belleğin Kalıcılığı ile Salvador Dalí, İmge Antlaşması René Magritte tarafından ve Aşk şarkısı ile Giorgio de Chirico.

Soyut ve Sürrealizm Arasındaki Fark

Tanım

Özet, sanat eserinin sanat eserinin dışındaki herhangi bir şeye gönderme yapmadığı bir sanat tarzıdır. Gerçeküstücülük, sanatın bilinçdışı ve mantıksız olanlardan aldığı bir üsluptur.

konu

Soyut sanat eserlerinin özneleri, sürrealist sanatın özneleri bilinçdışından gelirken, eserin kendisinde görülen, sanattaki renkler, şekiller veya dokular olabilen konulardır..

Kökeni

19 sonlarında soyut sanat yavaş yavaş oluştu^inci yüzyılın başında ve saf haliyle 20 başlarında ortaya çıktı^inci yüzyılda, sanatçılar ilk defa tanınabilir nesneler olmadan tamamen soyut resimler çizdiklerinde. Bir felsefe ve sanat formu olarak sürrealist 20'nin başlarında ortaya çıktı^inci I. Dünya Savaşı'ndan yüzyıl sonra.

Ortaya çıkış nedeni

Soyut sanat, sanatçıların görülebilecek hiçbir şeye atıfta bulunmayan ve bunun yerine renkler, şekiller ve dokular gibi bir resmin resmi niteliklerine odaklanan sanat yaratma arzusu nedeniyle ortaya çıktı. Sürrealist sanat rasyonel, bilinçli zihnin, üstün ve daha yaratıcı olduğu düşünülen mantıksız, bilinçsiz zihin lehine bir protesto olarak ortaya çıktı..

Tarz üzerindeki etkileri

Özet, İzlenimciler ve Dışavurumculardan etkilendi. Sürrealist sanat Dada sanat akımından etkilendi.

Sanat eserlerinin kalitesi

Soyut sanat, bir izleyicinin öznel olarak yorumlamasına izin veren ancak izleyiciye huzursuz bir his veren kafa karıştırıcı ve belirsiz bir kaliteye sahiptir. Sürrealist sanat, hareketin kendisinden sonra rüya gibi, tuhaf bir kaliteye veya şimdi gerçeküstü bir kalite olarak adlandırılır..

Etkileyici ve ünlü sanatçılar

Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich ve Jackson Pollock etkili soyut sanatçılardı. Salvador Dali, Rene Magritte ve Giorgio de Chirico sürrealist sanat akımında etkili oldular.

Sürrealizm ve Soyut

özet

• Soyut ve gerçeküstücülük, 20'nin başlarında ortaya çıkan iki sanatsal stildir^inci asıl amacı toplumsal normlardan ve konvansiyondan kopmak, soyut gerçekçilik geleneksel sanattan uzaklaşmaya çalışırken, gerçeküstücülük rasyonel düşünceden kopmaya çalışırken.
• Soyut ve gerçeküstü sanat eserleri genellikle kafa karıştırıcıdır ve konu fiziksel dünyada hiçbir şeyi temsil etmediği için anlaşılması veya yorumlanması zordur.
• Soyut sanat eserleri açık yoruma izin veren ancak izleyiciyi huzursuz hissettiren belirsiz ve kafa karıştırıcı bir kaliteye sahiptir..
• Gerçeküstücülük, gerçeküstü kalite olarak bilinen rüya gibi tuhaf bir kaliteye sahiptir..