Heykel ve Seramik Arasındaki Fark

Auguste Rodin'den Heykel

Sanat, farklı tarzları, teknikleri ve medyayı kapsayan zengin bir alandır ve heykel ve seramik sanat şemsiyesi altında yer alan geniş kategorilerden sadece ikisidir. İşte ikisinin özelliklerine ve birbirleriyle nasıl ilişkilendiğine bir bakış.

Heykel

Heykel yaratma sanatı yaklaşık binlerce yıl önce, muhtemelen erken insanların mağaralarının duvarlarına çizdiği veya çizildiği tarih öncesi zamanlarda başladı.. ⁽¹⁾ Aksi takdirde “plastik sanat” olarak bilinir, ⁽²⁾ heykel, içerdiği “esneklik” ya da şekillendirme süreci nedeniyle Klasik Antik Çağ'ın kültürel başarılarının birincil sembolüdür. Heykel, İtalya'daki Rönesans sanatının evriminde de önemli bir rol oynamıştır.. ^{(3) (4)} Yüzyıllar boyunca heykel, mimari ile birlikte, Avrupa medeniyetinde itici güç haline gelen önemli dini sanatların önemli bir biçimiydi..

20. yüzyıldan önce geleneksel heykel dört temel özellikle tanımlanmıştır: üç boyutlu olan tek sanat formuydu, temsili idi, katı form sanatı olarak kabul edildi ve kullanılan iki ana teknik modelleme ve oyma idi.. ⁽⁵⁾

Geçmişte, heykel sanatı formları sadece iki türün altına düştü: yuvarlak heykel veya ayaklı heykel, ⁽⁶⁾ ve kabartma, batık kabartma ve haut kabartma dahil kabartmalar. ⁽⁷⁾ Üç boyutta şekillendirilebilen herhangi bir malzeme şekillendirilebilir, ancak taş, özellikle mermer veya sert kalker, metal, fildişi, ahşap ve kil, tarih öncesi çağlardan beri kullanılmaktadır.. ⁽⁸⁾ Günümüzde, hologramlar ve mobil heykel gibi ışıkla ilgili heykeller artık heykel formları olarak kabul edilmektedir..

21. yüzyıl, heykel sanatının tanımlayıcı özelliğini bire indirgeyen çok çeşitli malzemelerin kullanımında bir artış gördü: üç boyutlu. Sonuç olarak heykel, açıklayıcı üç boyutlu formla açıkça ilgilenen tek görsel sanat kategorisi olarak kabul edilir..

Kütle ve mekan heykeltraşlığın iki temel unsurudur. Kütle, heykelin kütlesi veya yüzeylerinin içinde bulunan katı kısım ile ilişkilendirilirken, boşluk heykelin etrafındaki havayı ifade eder. Uzay kütleye göre üç anahtar rol oynar: heykelin kenarlarını tanımlar, heykel tarafından çevrelenerek oyuklar veya boş alanlar oluşturabilir ve heykelin ayrı kısımlarını bağlayabilir.

Dünyanın en büyük sanatçılarından bazıları Michelangelo, Donatello, Bernini, Auguste Rodin, Picasso ve Constantin Brancusi gibi klasik heykeltıraşlardı.

Grayson Perry'nin Seramik Sanatı

Seramik

Heykel gibi, seramik de önemli bir plastik sanat olarak kabul edilir. “Çömlekçinin kili” için Yunancadan türetilmiş veya keramos, seramikler, tamamlanmış bir form elde etmek için kil gövdelerinden yapılan ve bir fırına ateşlenen herhangi bir ürünü ifade eder.. ⁽⁹⁾ Kil geleneksel olarak seramik yapımında önemli bir bileşen olmakla birlikte, teknolojik süreçlerdeki ilerlemeler “seramik” terimini cam ve çimento içeren geniş bir malzeme kategorisiyle ilişkilendirmiştir. Bir heykel, kil gibi seramik malzemeler kullanılarak üretildiğinde bir seramik sanatı haline gelebilir.. ⁽¹⁰⁾

Seramikler ve seramikler görsel sanat açısından bir ve aynıdır, çünkü ikisi de temel dört aşamalı şekillendirme, pişirme, sırlama veya süsleme ve refiring sürecini ifade eder. Öte yandan, seramikle ilgili olarak “güzel sanatlar” ve “el sanatları” arasındaki fark geniştir. Genel olarak, güzel sanatlar sadece estetik veya görsel çekiciliği için yaratılan nesnelerdir, el sanatları ise süslemeden daha işlevsel olan nesnelere atıfta bulunur. Bu nedenle, sanatsal eserler güzel sanatlar seramiği veya seramikleri ile ilgilidir, oysa seramik genellikle tabakları, tencereleri ve diğer servis malzemelerini ifade eder. Bununla birlikte, bazı seramik ürünler hem estetik hem de fonksiyonel olarak kullanılmaktadır..

Çek Cumhuriyeti'ndeki Dolni Vestonice'de bulunan ve yaklaşık MÖ 25.000 civarında olduğu düşünülen figürinlerin önbelleği, bilinen en eski sanat seramik heykelleri olarak kabul edilir. Öte yandan, Çin'de bulunduğuna inanılan en eski antik çanak çömleklerin MÖ 30.000 civarında olduğu düşünülmektedir. Ancak bu tarihler henüz bilimsel olarak belirlenmemiştir.

Kullanılan kil tipine ve onları ateşlemek için gerekli sıcaklığa bağlı olarak, çanak çömlek temel toprak, taş ve porselen kategorilerine ayrılır.. ⁽¹¹⁾

Toprak, Taş Devri'ne kadar uzanır ve bu da onu en eski seramik türü yapar. En düşük sıcaklıkta (1,000-1,2000 ° Celsius) pişirilen çanak çömlek, en yumuşak seramik türüdür. Böylece kolayca çizilebilir. Ayrıca gözeneklidir, yani suyu emer. Su geçirmez hale getirmek için toprak kapların vitreus sıvısı ile kaplanması ve fırına tekrar ateşlenmesi gerekir. Toprak rengi kildeki demir miktarına bağlı olarak bufftan koyu kırmızı, gri, siyah, hatta kremaya kadar değişir..

Kayıtlara göre, en eski taş eşyaları MÖ 1400'de Çin Shang Hanedanlığı döneminde üretildi. Avrupa'da, ilk olarak 15. yüzyılda Almanya'da gerçekleşti. Pişirmeden sonra taş, yoğun, opak ve taş benzeri özellikleri nedeniyle adlandırılmıştır. Genel olarak, taş eşya 1100 ° ile 1300 ° C arasında ateşlenir. Ticari eşya üretiminde sıkça kullanılmasına rağmen, seramik eşya güzel sanatlar çanak çömlek yapımında da kullanılmaktadır..

Seramik ve porselen arasındaki fark belirsizdir. Çinli seramikçiler için, porselen, dokunduğunda zil sesi üreten herhangi bir seramik türüne karşılık gelirken, Batı porseleni taştan eski ışığa tutulduğunda yarı saydamlığı ile ayırt eder. Avrupa Toplulukları Kombine İsimlendirmesi, taş eşyayı porselenden eskisinin opaklığı ve taş eşyaların genellikle sadece belirli bir ölçüde vitrifiye edilmesiyle ayırt eder. Ateşlenmemiş porselenin rengi beyazdan kremaya kadar değişir. Öte yandan, porselenin İngiltere'de ve ABD'de popüler hale getirilmesinde kullanılan kemik çini kili beyazdır. 1.200 ° ila 1.450 ° C arasındaki sıcaklıklarda ateş ettikten sonra, her iki porselen kili de beyaza dönüşür.

Günümüzde seramikler seramik ve çinilerden daha fazlasıdır. Bir seramik ne organik ne de metalik olmayan bir malzemeyi ifade eder, bu yüzden tuğla, cam ve çimento bu kategoriye girer. ⁽¹²⁾

Sanat dünyasında, heykel ve seramik genellikle birbirine karışır. Heykeller, önce bir çömlekçi çarkında yapılan, daha sonra bir fırında biten kil gibi seramik malzemelerden yapılabilen üç boyutlu parçalardır. Seramik heykeller, çoğu dekorasyon ve işlev için kullanılan birçok form alabilir..

Shoji Hamada ⁽¹³⁾ eserleri Japon halk seramiklerini içeren en ünlü heykeltıraşlardan biridir. Okinawan taş eşyası, Kore seramiklerinden ve İngiliz ortaçağ seramiklerinden ilham aldı. Diğer önemli heykeltıraşlar arasında Grayson Perry, Peter Voulkos, Betty Woodman, Karen Karnes ve Betty Woodman.